时代更新,新锐而耀眼的风格插画如雨后春笋般涌现,越来越多的时装品牌热情地拥抱极富才华的年轻艺术家们让他们的插画来与品牌自身发生联系。本次我们就来盘点最近被时尚品牌所采用的插画，它们都是谁画的？

Gucci✖Alex Merry✖Helen Downie

为了延伸Alessandro Michele引导下的Gucci生活方式，从去年开始，Gucci推出了“Gucci Décor”的家饰系列，其中有抱枕、软垫座椅、香氛蜡烛、金属托盘、餐垫、壁纸、装饰性屏风等，这是Gucci首次与插画师Alex merry合作，今年他们再续前缘，推出新系列家饰单品。

Alex merry 本来的绘画风格与设计的专辑封面

Gucci的品牌风格

Alessandro Michele建立起了一个充满变幻无穷的Gucci新乐园，他喜爱多元化的装饰元素，还热衷于跨界合作，对浪漫文艺的喜爱在他对插画师的选择上有着充分的体现，Alex merry的插画呈现的图案，透露着Alex的梦幻情怀，这与Gucci的风格不谋而合，由她设计的家饰插画依旧延续了Gucci的复古趣味风格。

插画师Alex merry

软垫座椅是这个合作系列的亮点之一，软垫座椅的布面印花出Alex 之手，烛杯顶盖上有立体的蛇身盘踞着，其中黑色的蛇身是以Alex的手绘方式完成。

 Alex merry 与Gucci的的合作从家具延伸至时装

充满快乐的童年生活和家人是Alex merry艺术创作灵感的主要来源，让她的设计灵动有趣，充满着超现实主义的梦幻色彩。

这不是Gucci第一次与插画师合作，Gucci去年也曾邀请过英国艺术家Helen Downie合作胶囊系列，这个系列的插画印花主要是以大眼睛的人物和动物为主。

左侧为 Helen Downie

Helen Downie的身份让人颇为意外，《泰晤士报》说她是「The British housewife who became the darling of GUCCI」，一个通过在ins上发布画作的家庭主妇，被Michele发掘。Michele发现她的时候这样说道“我看到她的插画的时候瞬间就被吸引了！我爱她的这些插画！”而Helen Downie也的确是自学成才，她大胆奇异的用色与保持一颗梦幻般的童心正是受到他垂青的原因。

Prada✖8位女性插画师

Prada 2018 春夏系列工装外套上，戴墨镜的女孩插画来自Stellar Leuna，被大面积用作基底的漫画和包袋插画则来自于Trina Robbins

2018年Prada携手8个女性插画师 Stellar Leuna,Trina Robbins，Brigid Elva, Joelle Jones,Giuliana Maldini, Natsume Ono, Emma Ríos,  和 Fiona Staples，合作了新一季时装系列，在这一季秀场上，延伸的秀场空间墙壁被多位插画师的画作铺满，绘画的线条无限延伸，将数个被插画师所创作的漫画形象张扬的激进的拼接在一起。

而贯穿秀场，不断出现在时装之上的“墨镜女孩”出自插画师Stellar Leuna之手。Stellar以绘制朋克摇滚女歌手而让人熟知，独特的黑白风格和她对挑战传统女性形象所描画的人物得到了众多人的喜爱，她的作品里常会出现魔鬼、女巫，一个充满神秘感属于她创造的世界。她的插画设计风格与Prada塑造不同寻常的性别理念一拍即合。

 Stellar Leuna的插画

Stellar Leuna后期为Prada2018 春夏系列绘制的插画

Prada把Stellar 的漫画融入进服饰里，塑造的三位女性和神秘黑豹出现贯穿整个片子，诠释了“蛇蝎美人”的女性形象，更赋予了Prada另一层乖张、无所畏惧的崭新形象。

插画师Stellar Leuna

Stellar Leuna出生于香港，与Prada合作是完全出乎她意料但又是非常令她自豪的一次合作。恐怖电影、儿童书籍、漫画是她创作这三支广告大片插画的主要灵感。深受90年代朋克主义影响的她还热忠于探索不同的宗教和艺术领域，我们不难发现在她的作品里布满超越现实的未知神秘感。

而另一个被大面积作为印花基地的插画来自于插画师Trina Robbins。Trina是一位为女性英雄漫画《神奇女侠》插画师，她最为拿手的莫过于女性犯罪题材漫画。Prada的风衣外套与包袋上多见Trina Robbins的漫画场景甚至附上人物对白，以强势的女性视角刻画不一样的女性主义。

Trina Robbins执笔的连载漫画

Burberry✖Luke Edward Hall

2016年Burberry秋冬系列的广告画面里第一次采用插画来表达，而这组插画便是由一位名为Luke Edward Hall的室内设计师创作的。提到Luke不得不说的是，这是一位毕业于伦敦中央圣马丁艺术与设计学院的才华横溢的美少年，他在其他领域同样涉猎颇多，不仅是插画师，同时还是服装设计师，并肩负着室内设计师的身份职责。

Luke Edward Hall来自英国，在与Bicester Village、Anthropologie多个品牌合作后积攒了不少人气，从而成功吸引了Burberry前来合作。Luke的插画辨识度极高，他为Burberry绘制的简单甚至略带拙劣笔触的风格插画非常醒目有趣，与新一季大片并排呈现的同时，也呈现了略带英国式幽默轻松的艺术感。在Burberry和Luke合作期间，他的作品出现在了世界各地Burberry的橱窗里。Burberry甚至在伦敦和首尔的店内举办了Luke的小型艺术展。

而本职作为室内设计师的Luke，在设计领域则主张与“Less is more”相反的“More is More”原则，这个原则在他本人的公寓里有着很好的体现——公寓各处充斥着他自己的作品，各色的墙壁与堆在各处的古董家具形成一种个人风格极强的有序节奏，鲜艳色彩的插画给家带来勃勃的生机。

Luke Edward Hall与Stubbs & Wooton的合作系列

得此一役，Luke Edward Hall的作品越来越多地出现在衣食住行的各个领域，毛衣、鞋履、花瓶、信纸、笔记本、餐盘，去年秋天还与Stubbs & Wooton的合作推出了自己的天鹅绒乐福鞋和旅行包。

Longchamp✖Jeremy Scott

比起名家出手的跨界，设计师们老老实实亲自操刀的插画作品，反倒显得平实可爱。Longchamp与Jeremy Scott的合作由来已久，双方的机缘从 2006年就开始了。在这十二年中有不少令人惊艳的设计，夸张的流行印花图案和大胆的色彩是鬼马设计师Jeremy Scott的风格签名，而把它们变成插画融入设计，则为Longchamp的包袋注入了更多的活力。Jeremy Scott会在每个系列服装里寻找灵感，最终将绘制的各种趣味插画设计在Longchamp Le Pliage旅行包款上，每种设计都是极其能体现其个人风格。

设计师 JeremyScott 

JeremyScott 为Longchamp设计的包袋插画是充满了戏剧和喜感的态度的，这些包袋更像是在他的服装设计里延伸出的单品系列，与时装如出一辙的体现了设计师对20世纪80年代文化的灵感沉迷。

JeremyScott 的灵感板

Dior✖Sasha Pivovarova

Dior 2018春夏系列广告由与品牌合作多季的俄罗斯超模Sasha Pivovarova再次演绎，也许很多人误以为Sasha是为了表现“剧本”提供的当代女性艺术家身份而执笔摆拍，却不知道在广告大片中她手下的插画正是出自Sasha本人。

Sasha后来说：“当我还是孩童的时候，我就对绘画和艺术表达极为着迷，”此后这位超模真正的身份才引起人们的注意——这位毕业于俄罗斯人文大学的艺术高材生表示，自己从未让繁忙的超模日程影响自己的“艺术安排”。借由新Dior对女性艺术家的大力推崇，Sasha得以将自己多年的绘画、雕塑创作公布于众。

潜藏在她精灵似的娇美面容后，盛大又澎湃的艺术情致，更加令人着迷。Sasha Pivovarova所描绘的自己都是拥有玲珑大眼睛女孩形象，而用重复线条勾勒轮廓展示出一种未经雕琢的自由画风。但Sasha 能做的不止于此，她的创作素材很不寻常。早期她尝试用网线和黏土来“作画”，然后又发觉了塑料。用彩色胶带和废弃材料做雕塑，从绘画过度到雕塑这又是Sasha的另一项技能。

时尚圈跨入“二维世界”已经不是一两天的心血来潮了，无论是把插画作为设计元素融入产品，亦或是把它作为创意元素放入广告大片，插画这种跨界碰撞通常会让品牌以全新的姿态呈现在大众眼前，跳出固有的品牌形象后，富有独特创意的插画师们大胆尝试，让你看看时尚可以玩出多少有趣的花样。