新华网北京8月20日电(杨莹莹)“大头儿子，小头爸爸……”曾经，经典电视动画《大头儿子和小爸爸》、《新大头儿子和小头爸爸》陪伴了几代人的成长时光，如今，《新大头儿子和小头爸爸》动画电影系列又成为新一代孩童的“好朋友”。跨越20多年，“大头”一直都是中国孩童们的“小伙伴”。

　　2018年暑期，《新大头儿子和小头爸爸3：俄罗斯奇遇记》(以下简称“新大头”大电影3)如期到来，导演何澄说：“‘新大头’大电影3一定不会让小朋友失望，也不会让家长无聊，这是讲爸爸妈妈和孩子的故事，比‘新大头’大电影1和‘新大头’大电影2在故事上和制作上都升了一级。”

　　“新大头”大电影3讲述了大头一家来到俄罗斯遭遇意外，进入到奇幻世界白夜城中，大头一家克服重重困难最终回到现实世界的故事。“初期，创作团队提出想在这部电影中创造出一个孩子们喜欢的童话王国，然后，‘新大头’大电影3奇幻世界白夜城的冒险故事就这样出现了。”何澄对电影主题从无到有的过程依然记忆犹新。童心是这部电影的主题，却也成为主创团队的难题，“难题是找童心，大头在特殊环境中的童心要怎么表现，如何用细节表现他的童心是最难的，怎么来定义大头的想象世界，定义儿童的行为方式，这是最难的地方。”回忆起创作过程，何澄依然能感受到当时的困难，能不能将童心把握得当成为影片的关键，何澄带领主创们从心出发，回归自我找童心，最终完成了大银幕上大头的童心世界，“电影中俄罗斯字母飞起来等都是我们回归童心想出来的。”

　　影片的另外一大看点是奇幻元素，白夜城是大头儿子幻想出来的世界。何澄直言不讳：“这是‘新大头’系列大电影的一次很大的尝试和改变。”电影故事背景从国内延伸到俄罗斯，在充满具有异域风情的俄罗斯元素的同时也充满了想象的元素，如何将现实与想象的世界勾连成为影片的又一大难题，这也牵扯到影片画面二维和三维之间的转换。谈到这一难题，何澄说：“将俄罗斯转变成大头儿子质朴又灵动的绘画，这是从三维到二维的转变;从绘画转化成奇幻绚丽的童话王国白夜城，这是从二维到三维的转变。要实现这些跨维度转变并保证顺畅合理，符合孩子的认知和想象力，主创团队付出了极大的努力。”为了保证最好的视觉效果，何澄和主创们从头到尾将故事板画了6遍。

　　相较于电视版的二维版动画，电影选择了三维风格，对此何澄解释道：“现在动画电影市场基本上都是三维的动画，这是一个审美的改变。二维动画与三维动画各有特色，三维动画能让动画电影有更丰富的内容、更新颖的设计、更细致的表现，让观众在视觉上达到一种真实的震撼。这些年，电脑技术突飞猛进，三维动画技术也越来越成熟，采用三维也是适应新时代的审美。”

　　对于二维动画，何澄认为，“整个中国的动画业缺少二维的人才，所有的资本都直扑三维，所以二维的人才已经很少了。”但何澄仍然看好二维动画，“若干年以后，或者这两年我们就能看到二维的反弹。把三维的人物形象通过模型来做，工序可以加快，但出来的样式还是二维的风格。很可能用三维的技术来实现二维多样的审美，或许这是将来的方向。”

　　不论是二维风格还是三维风格，“新大头”大电影系列都希望做成让大人小孩都喜爱的动画电影。何澄对电影“合家欢”的定位十分清晰：“中国目前有1个亿以上学龄前的孩子，大头的潜在受众有1个亿以上。要能寓教于乐，或者能打开他们的感知，提升求知欲。”何澄认为这也是大头IP依旧富有生命力的原因，“关注当下现实社会孩子们遇到的最迫切的问题，融入亲情观、教育观和符合当下孩子们的审美观，通过快乐有趣的好故事，打破代沟和时代，用好故事、优质内容连接起了孩子和大人。孩子们看到的是欢乐，成人观众看的是回忆。这种IP背后精神层面的传承更加难得可贵。”

　　“新大头”大电影3上映后综合票房突破1.58亿元,刷新2018暑期档国产合家欢动画电影票房纪录。对国产动画的未来，何澄十分有信心，“我们这代人受到太多时代的局限，眼界的局限，我们之后的一代，一定会有更多的创作方式，更国际化的眼光。未来五年，十年，中国动画电影一定能翻一番，创作上一定会上一个台阶。”